Lo Schiaccianoci di Tchaikovsky viene rappresentato in tutto il mondo durante le festività, ma c’è una versione che supera tutte le altre: Lo Schiaccianoci di George Balanchine del New York City Ballet. Presentato al Lincoln Center, questo leggendario spettacolo è la produzione più prestigiosa e famosa di questo balletto natalizio. Se è un fan della danza classica o se è alla ricerca di un’esperienza culturale eccezionale durante il suo soggiorno a New York, questo è lo spettacolo che fa per lei.
Presentazione dello spettacolo
George Balanchine’s The Nutcracker è molto più di un semplice balletto di Natale: è un’istituzione culturale di New York e il riferimento mondiale per questa fiaba. Presentato ogni anno al Lincoln Center‘s David H. Koch Theater, questo spettacolo folgorante vede la partecipazione di oltre 90 ballerini del New York City Ballet, 62 musicisti dal vivo, 40 assistenti di scena e più di 125 bambini della prestigiosa School of American Ballet.
La storia de Lo Schiaccianoci
Il balletto racconta la storia di Marie (Clara in alcune versioni), una giovane ragazza che riceve per Natale uno schiaccianoci a forma di soldato. Al calar della notte, assiste a una spettacolare battaglia tra lo Schiaccianoci e il Re dei Topi. Dopo che lo Schiaccianoci vince e si trasforma in un principe, Marie viene condotta in un viaggio magico attraverso il Regno della Neve e il Paese dei Dolci, dove assiste a danze sontuose provenienti dai quattro angoli del mondo.
Momenti indimenticabili
Questa produzione di Balanchine presenta diverse scene che sono diventate leggendarie:
L’albero di Natale gigante: il momento più spettacolare dello spettacolo! Un albero di Natale che cresce magicamente davanti ai suoi occhi, passando dalle sue dimensioni normali a 12 metri di altezza (40 piedi) grazie ad un meccanismo ingegnoso e ad effetti visivi mozzafiato.
La scena della neve: un tableau magico in cui decine di ballerini volteggiano in una tempesta di neve scintillante, creando un’atmosfera magica indimenticabile. È uno dei momenti più poetici del balletto.
La valse des fleurs: una coreografia sofisticata ed elegante in cui i ballerini si muovono con grazia in costumi sontuosi.
Le danze caratteristiche: variazioni di diversi Paesi (Spagna, Arabia, Cina, Russia) che offrono una varietà di stili coreografici.
Il pas de deux dello zucchero: il grande momento romantico del balletto, danzato dai primi ballerini della compagnia, che dimostra il virtuosismo e l’eleganza della danza classica ai massimi livelli.
La musica di Tchaikovsky
La partitura di Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893) è una delle più famose e amate dell’intero repertorio classico. Eseguita dal vivo da un’orchestra di 62 elementi, comprende melodie indimenticabili come la Danza della Fata Confetto, il Valzer dei Fiori e la Marcia. L’esperienza di ascoltare questa musica suonata dal vivo dall’orchestra del New York City Ballet aggiunge un’ulteriore dimensione alla magia dello spettacolo.
La storia di questa leggendaria produzione
George Balanchine: il maestro del balletto
George Balanchine (1904-1983) è considerato il coreografo più influente del XX secolo e il padre del balletto americano. Nato in Russia con il nome di Giorgi Balanchivadze, si è formato presso laScuola Imperiale di Balletto di San Pietroburgo, prima di lasciare l’Unione Sovietica negli anni Venti.
Nel 1933, Balanchine arrivò negli Stati Uniti su invito di Lincoln Kirstein, un mecenate delle arti e appassionato di danza. Insieme fondarono la School of American Ballet nel 1934, poi la Ballet Society nel 1946, che divenne il New York City Ballet nel 1948. Balanchine ne fu il direttore artistico fino alla sua morte nel 1983, creando oltre 400 opere coreografiche che rivoluzionarono l’arte del balletto.
La creazione nel 1954
George Balanchine’s The Nutcracker fu presentato per la prima volta il 2 febbraio 1954 al City Center of Music and Drama di New York. Fu la prima produzione americana su larga scala de Lo Schiaccianoci, un balletto che Balanchine conosceva molto bene, avendo danzato nella produzione originale al Teatro Mariinsky di San Pietroburgo quando era bambino.
Questa creazione fu rivoluzionaria per diversi motivi:
Il coinvolgimento dei bambini: Balanchine fece la scelta coraggiosa di affidare ruoli importanti ai bambini, in particolare quello di Marie. Più di 40 bambini partecipano ad ogni rappresentazione, apportando una speciale autenticità e magia allo spettacolo.
Un balletto narrativo americano: mentre il balletto europeo spesso privilegiava il puro virtuosismo, Balanchine ha creato una versione che bilancia perfettamente narrazione, fiaba e danza di alto livello.
Una coreografia innovativa: Balanchine ha reinventato la coreografia del balletto, creando nuovi passi e sequenze che sono diventati lo standard mondiale. La sua versione è oggi la più imitata al mondo.
Successo immediato e duraturo
Fin dalla prima stagione, lo spettacolo fu un successo clamoroso. È diventato rapidamente una tradizione annuale per il New York City Ballet e per la città di New York. Dal 1954, lo spettacolo viene rappresentato ogni anno senza interruzioni, generando milioni di dollari di entrate e attirando pubblico da tutto il mondo.
Nel 1964, il balletto si è trasferito nel nuovissimo New York State Theater (ora David H. Koch Theater) del Lincoln Center, la sua sede attuale. Il teatro fu in parte progettato dallo stesso Balanchine per soddisfare le esigenze specifiche del New York City Ballet.
Un patrimonio culturale
Lo Schiaccianoci è diventato molto più di un semplice balletto, è un fenomeno culturale americano. Lo spettacolo ha :
- Ispirato centinaia di produzioni negli Stati Uniti e in tutto il mondo
- Lanciato la tradizione del balletto natalizio in innumerevoli città americane
- Ha formato generazioni di ballerini presso la School of American Ballet
- Ha generato milioni di dollari che finanziano altre produzioni del New York City Ballet durante l’anno
Le scenografie originali sono state create da Rouben Ter-Arutunian e i sontuosi costumi dalla leggendaria costumista premio Oscar Barbara Karinska. Questi elementi visivi spettacolari sono parte integrante del successo dello spettacolo.
La tradizione continua
A più di 70 anni dalla sua creazione, George Balanchine’s The Nutcracker continua ad incantare il pubblico con la stessa magia. Le coreografie di Balanchine sono protette e conservate dal George Balanchine Trust, assicurando che la sua visione artistica rimanga intatta. Ogni anno, nuovi ballerini e bambini scoprono la gioia di danzare in questa produzione leggendaria, perpetuando un’eredità che attraversa le generazioni.
Quanto costa un biglietto per lo spettacolo?
I prezzi dei biglietti per George Balanchine’s The Nutcracker variano notevolmente a seconda di una serie di fattori, ma sono generalmente più accessibili rispetto ad altri spettacoli natalizi di New York dello stesso calibro.
Prezzi variabili
I prezzi dipendono da :
- Data e ora: gli spettacoli sono più costosi nei fine settimana e durante le vacanze scolastiche
- Posizione nell’auditorium: dall’orchestra al quinto anello (balcone superiore)
- Tipo di posto: standard o premium ‘Sweet Seats’
Fasce di prezzo
Prezzo standard (stagione 2025) :
- I biglietti partono da circa 30-50 dollari per i posti più lontani (Quarto e Quinto anello)
- I posti del Terzo Anello e del Quarto Anello costano generalmente tra 50 e 90 dollari
- I posti nel Secondo Anello costano tra i 90 e i 150 dollari
- Posti nel Primo Anello (balconata principale): da 150 a 250 dollari
- L’Orchestra: tra 180 e 400 dollari, a seconda della posizione
Dove e quando posso acquistare i biglietti?
George Balanchine’s The Nutcracker attira ogni anno decine di migliaia di spettatori da tutto il mondo. È uno dei balletti più popolari negli Stati Uniti e i posti migliori si esauriscono molto rapidamente, soprattutto nei fine settimana di dicembre e nella settimana di Natale.
Attenzione: si tratta di uno spettacolo stagionale che va in scena solo durante le festività, dal 28 novembre 2025 al 3 gennaio 2026. Se sta programmando un viaggio a New York nel periodo natalizio e desidera assistere a questo leggendario balletto, non tarderà a prenotare i biglietti per un’esperienza culturale e artistica straordinaria!
Quali posti scegliere?
Il David H. Koch Theater at Lincoln Center dispone di circa 2.700 posti a sedere distribuiti su cinque livelli. L’architettura moderna del teatro, progettata in parte secondo le specifiche di Balanchine, offre un’eccellente visibilità praticamente da ogni posto.
Architettura del teatro
Livelli :
- Orchestra: livello principale al piano terra
- Primo Anello: primo balcone
- Secondo Anello: secondo balcone
- Terzo Anello: terzo balcone
- Quarto Anello: quarto balcone
Il teatro ha una configurazione a ferro di cavallo con un’acustica eccellente e una visuale chiara dalla maggior parte dei posti a sedere.
I posti migliori
Orchestra al centro (file da D a M):
Prezzo: $$$$ (i più costosi, $250-$400)
Primo anello al centro (file da A a D) :
Prezzo: $$$ (200-300$)
Secondo anello al centro (file da A a C):
Prezzo: $$ (90-150$)
Orchestra sui lati (sezioni laterali) :
Prezzo: $$ (150-250$)
Luoghi da evitare
le prime file dell’Orchestra
(da A a C)
Difficile vedere bene l’albero
Sedili laterali estremi:
Parte dell’azione può essere nascosta
Quinto Anello :
In genere si prenota solo se tutto il resto è pieno
La mia opinione su Lo Schiaccianoci
George Balanchine’s The Nutcracker è un capolavoro vivente e una delle migliori esperienze culturali che può vivere a New York in questa stagione natalizia. È un’arte di altissima qualità, presentata dai migliori artisti del mondo, in una splendida cornice.
Sì, si tratta di balletto classico e quindi non è adatto a tutti. Ma se ha un minimo apprezzamento per la danza, la musica classica o le fiabe, sarà trasportato. La pura bellezza di questo spettacolo è travolgente.
La mia raccomandazione: se ama la cultura di alto livello e il balletto, o se desidera introdurre i suoi figli nel mondo della danza classica, questo è uno spettacolo assolutamente da non perdere. Investa in buoni posti a sedere( minimoil Secondo Anello centrale), si lasci trasportare dalla magia e si prepari a vivere un momento di pura emozione e bellezza.
Informazioni pratiche
Date e orari
Stagione 2025-2026: dal 28 novembre 2025 al 3 gennaio 2026
Orari delle prestazioni :
- Mattina: generalmente alle 13:00 o alle 14:00
- Sera: generalmente alle 19.00 o alle 20.00
- Alcune date offrono due spettacoli (matinée e sera)
- I fine settimana hanno spesso diverse rappresentazioni
Controlli il calendario completo al momento della prenotazione per vedere tutti gli orari disponibili.
Lo spettacolo inizia all’ora esatta indicata. Per rispetto degli artisti e del pubblico, non sono consentiti ingressi in ritardo una volta iniziato lo spettacolo. I ritardatari non saranno ammessi nell’auditorium.
Sede e accesso
David H. Koch Theater Lincoln Center for the Performing Arts 20 Lincoln Center Plaza New York, NY 10023
Metropolitana (altamente raccomandata) :
Stazione 72nd Street: linee 1, 2, 3 (8 minuti a piedi)
Autobus: le linee M5, M7, M10, M66, M104 fermano tutte vicino al Lincoln Center
In auto: ci sono diversi parcheggi nelle vicinanze, ma sono molto costosi (50-70 dollari in media) e spesso pieni. La metropolitana è altamente raccomandata.
Durata e formato
Durata totale: circa 2 ore
Struttura: due atti con un intervallo di 20 minuti
Lingua: il balletto è interamente in musica e danza, senza dialoghi parlati. Nessuna barriera linguistica!
Accessibilità e catering
Il David H. Koch Theater è completamente accessibile alle persone con mobilità ridotta. Un bar che offre bevande e spuntini è disponibile nel teatro prima dello spettacolo e durante l’intervallo (prezzi elevati, non sono ammessi cibi esterni). Il Lincoln Center ospita diversi ristoranti, tra cui Lincoln Ristorante (italiano di alto livello), The Revere (informale) e vari caffè in tutto il complesso.
Arrivo e età consigliata
Arrivi almeno 30-45 minuti prima dell’ orario d’inizio per :
- Evitare lo stress di possibili ritardi
- Ritirare i biglietti, se necessario
- Si goda l’atmosfera festosa del Lincoln Center
- Ammiri la piazza e la fontana illuminata
- Lasci i cappotti nel guardaroba
- Acquisti un drink per l’intervallo
- Si accomodi comodamente ai suoi posti
Il balletto è adatto a tutte le età, ma :
- Consigliato a partire da 5-6 anni per i bambini che possono godere di uno spettacolo di 2 ore
- Tutti gli spettatori (compresi i neonati) devono essere in possesso di un biglietto
- I bambini devono essere in grado di rimanere seduti e in silenzio durante lo spettacolo
- L’intervallo consente ai bambini piccoli di fare una pausa
Questo è spesso il primo balletto dei bambini e l’incantevole storia de Lo Schiaccianoci è il modo perfetto per introdurre il pubblico giovane al mondo del balletto classico.
Domande frequenti
George Balanchine’s The Nutcracker è uno spettacolo stagionale presentato solo durante le festività natalizie. Per la stagione 2025-2026, il balletto si svolge dal 28 novembre 2025 al 3 gennaio 2026 al Lincoln Center‘s David H. Koch Theater. Ogni giorno vengono offerte diverse rappresentazioni, solitamente matinée (13.00 o 14.00) e serali (19.00 o 20.00), in particolare nei fine settimana e durante le vacanze scolastiche.
Il balletto dura circa 2 ore in totale, suddivise in due atti con un intervallo di 20 minuti. Il primo atto (scena di Natale, battaglia con il Re dei Topi, scena della neve) dura circa 45 minuti, seguito dall’intervallo, quindi il secondo atto (Terra dei Dolci, danze caratteristiche, grande Pas de Deux) dura anch’esso circa 45 minuti. Lo spettacolo inizia in orario e non sono consentiti ingressi in ritardo una volta iniziata la rappresentazione.
Non esiste un codice di abbigliamento rigido al David H. Koch Theater, ma il balletto in genere ispira un abbigliamento più elegante rispetto ad altri spettacoli. Per gli spettacoli serali, è comune un abbigliamento da smart casual a semi-formale (abito, giacca sportiva, vestito elegante). Le mattine sono più casual, soprattutto per le famiglie con bambini. In inverno, porti con sé un cappotto caldo per viaggiare – presso il teatro è disponibile un guardaroba gratuito.
No, foto, video e registrazioni audio sono severamente vietati durante lo spettacolo, per rispetto degli artisti e degli altri spettatori. Tuttavia, può scattare tutte le foto che desidera nelle aree pubbliche del teatro prima e dopo lo spettacolo, così come nella splendida piazza illuminata del Lincoln Center durante le festività – il luogo perfetto per superbe foto ricordo!
Il Lincoln Center si trova nell’Upper West Side di Manhattan, uno dei quartieri più piacevoli di New York. Nelle immediate vicinanze troverà :
- Central Park (5 minuti a piedi): ideale per una passeggiata prima o dopo lo spettacolo
- Columbus Circle (5 minuti): shopping al Time Warner Center e magnifica vista
- Lincoln Center Plaza stessa: fontana illuminata, decorazioni natalizie, atmosfera magica
- Broadway e Columbus Avenue: numerosi ristoranti, caffè e boutique
- Museo Americano di Storia Naturale (10 minuti a piedi)
- Riverside Park: passeggiata lungo il fiume Hudson
Nella zona ci sono anche molti ristoranti eccellenti dove può cenare prima o dopo lo spettacolo. È l’occasione perfetta per combinare cultura e scoperta di uno dei quartieri più belli di New York, per un’intera giornata di magia natalizia!
